Dave Koz | thesaxophonist.org

Dave Koz | thesaxophonist.org

a közel három évtizedet felölelő felvételi karrierje során Dave Koz szaxofonos elképesztően lenyűgöző kitüntetéseket és eredményeket gyűjtött össze: kilenc GRAMMY-jelölés, 11 No. 1 album a Billboard jelenlegi kortárs Jazz albumlistáján, számos világkörüli turné, 13 teltházas Dave Koz & barátok a tengeri körutazásokon, előadások több amerikai számára. Elnökök, egy csillag a Hollywoodi hírességek sétányán és számos televíziós műsorban, köztük a” Good Morning America”, a” The View”, a” The Tonight Show”, Az” Entertainment Tonight ” és így tovább. A platina-eladási művész, Koz is ismert, mint a humanitárius, vállalkozó, rádiós műsorvezető és hangszeres zene szószólója. Volt szerencsém beszélgetni vele egy gyönyörű nyári délutánon, és úgy találtam, hogy ő, mint a zenéje, fertőző; tele van energiával és izgalommal. Lehetetlen, hogy nem kell felhívni a Koz. És akár ismeri a zenéjét, akár nem, nem kérdés, hogy a szaxofon közösség szerencsés, hogy szószólója van. Reméljük, élvezni az interjút a csodálatos Dave Koz.

TS: olvastam a hátteréről, és észrevettem, hogy zsidó családban nőtt fel, egy gyógyszerész és egy bőrgyógyász fiaként. Sokat gondolok a saját családomra. Hallom, ahogy Helen nénikém azt mondja: “játszhatsz a szaxofonodon, de fogorvos akarsz lenni.”Hogyan kerültél abba a mezőbe, ahol ma vagy?

DK: (nevet). Igen, értem, amit mondasz. Zsidó családból származik, vannak szülői kivételek, igazad van. Mindig zenéltem, és imádtam. Nem akarok túl drámai lenni, de úgy érzem, hogy a szaxofon felfedezése abban az időben, amikor megtettem, nagyon jól megmenthette volna az életemet. Gyerekként sok olyan érzelemmel foglalkoztam, amelyeket akkoriban nem tudtam feldolgozni. Megtaláltam a zenét, és a zene volt a megmentőm. Csak az összes érzelmemet a hangszeren keresztül tettem. Azt hiszem, végső soron ezért van a karrierem, mert sok érzelem ment keresztül a hangomon.

melegként nőttem fel, és nem tudtam beszélni róla senkivel, a szaxofon lett a legjobb barátom. De soha, de soha nem gondoltam rá karrierként. Csak azt hittem, jó móka. Úgy tűnt, hogy az emberek reagálnak a zenére, amit készítettem, és lehetőségem volt hétvégén játszani a bátyám zenekarával. Volt egy csoportja, ami esküvőket, bar Mitzvah-kat és diákszövetségi bulikat tartott, és én csak abban a bandában akartam játszani. Nem is érdekelt, hogy mit játszottam a zenekarban. Az ő javaslata volt, hogy játsszak szaxofonon. Ez a 70-es, 80-as évek elején volt, amikor minden pop dalban szaxofon volt.

a középiskola után, kommunikációs szakon jártam főiskolára. De alkut kötöttem a szüleimmel. Hat hónapot adnék a zenének, hogy lássam, tudok-e valamit csinálni belőle. Ha nem történik semmi, akkor kapok munkát. Két héttel azután, hogy lediplomáztam, felhívott egy énekes, Bobby Caldwell, aki meghívott a zenekarának meghallgatására.

hatalmas inspiráció volt számomra, és arra ösztönzött, hogy folytassam a karrieremet a szaxofonon. Bobby révén találkoztam Jeff Lorberrel, aki azt mondta nekem, hogy saját lemezeket kell készítenem. Soha nem gondoltam erre, mielőtt megemlítette volna. Jeff és Bobby olyan különlegesek voltak. Úgy tekintek rájuk, mint a vezetőkre, amikor fiatalok vagytok és próbáljátok megtalálni az utatokat. Itt voltak az utam mindkét oldalán, előre vezettek. Mindketten láttak bennem valamit, amiről nem is tudtam, hogy ott van; örökké hálás vagyok.

TS: Kaliforniában voltál abban az időben, ahol sok középiskolai tiszteletbeli zenekar, főiskolai program stb. Te is részt vettél ezen a területen?

DK: igen, a középiskolában aktív voltam a jazz zenekarban, de ez volt az az idő is, amikor a zenei programokat kivágták. Emlékszem, az egyetlen módja annak, hogy jazz zenekart tartsunk, az volt, hogy találkozzunk 7 am, mielőtt elkezdődött az iskola. Emlékszem, hogy reggel bicikliztem az iskolába, hogy jazzt játsszak. Természetesen mindannyian részt vettünk a középiskolában és a középiskolában versenyeken és előadásokon.

TS: A Jeff Lorberrel töltött idődről beszéltél, és ez emlékeztetett egy másik Együttműködésedre Richard Marxszal. Beszélnél a vele kapcsolatos tapasztalataidról?

DK: fantasztikus élmény volt abból a szempontból, hogy mindketten ugyanazzal a kiadóval, a Capitol Records-szal voltunk. Ez pont azelőtt volt, hogy elkészítettem az első lemezemet. Én voltam a szaxofonos a zenekarában, valamint a billentyűs, amikor nem játszott billentyűs. Emlékszem, hogy az első fellépésünket egy kis klubban játszottuk, talán száz embernek. Ez a turné két évig tartott, és a végére arénákat játszottunk 10 000 pluszért. Megmutatta nekem egy sláger erejét, és azt, hogy ez hogyan hajthatja előre a karriert. Ez egy teljesen más élmény, mint egy jazz zenész. Még mindig találkozom vele, és még mindig részt vesz a zeneiparban. Azt hiszem, ez az idő megtanította nekem a kollektív tapasztalat fontosságát. Senki sem fontosabb, mint az egész, amikor zenét készít.

nemrég volt tapasztalatom a Foo Fighters-szel játszani. El sem tudsz képzelni más élményt, mint amiben általában részt veszek. De ez csodálatos. El sem tudod képzelni, milyen lehet szaxofonosnak lenni egy ilyen rockzenekarban. Hasonlóképpen, még soha nem volt szaxofonos játékosuk, így ez egyedülálló számukra.

nagyszerű tapasztalataim voltak ezzel a Vulpeck nevű internetes jelenségcsoporttal is. Eredetileg a Michigani Egyetemen vannak. Ők csak felrobbant; olyannyira, hogy azok címsor Madison Square Garden idén ősszel. Újra, friss, új rajongók, akiket megtapasztalhatok, akik szintén megtapasztalják a játékomat. Ez egy olyan közönség, amely talán nem volt kitéve a szaxofonnak. Tehát ez egy győzelem, győzelem számukra és eszközünk számára.

TS: úgy találja, hogy ez a fiatal generáció nyitottnak tűnik a normák és falak lebontására? Látom a klasszikus szaxofon világában, ahol a régi” iskolák ” a játék most kereszt-beporzó.

DK: egyetértek. Ez egy nagyon izgalmas időszak a zene számára, annak ellenére, hogy az elmúlt tíz évben kényelmetlen időszak volt a zeneipar számára. De úgy gondolom, hogy egy nagyon demokratikus hely felé halad. Nem kell, hogy legyen lemezkiadó vagy menedzser stb. Bárki, aki életképes zenét készít, egy gombnyomással eljuttathatja zenéjét a világba, és felfedezhetik. Most még mindig népszerűsítenie kell a zenéjét, hogy az emberek tudják, hogy odakint van. Ez mindig egy trükkös darab a puzzle. De én már teljesen Elfújta a zene, különösen az elmúlt néhány évben, oly módon, hogy nem voltam jó ideje.

úgy gondolom, hogy ezt a következő zenei hullámot a streaming média közvetíti. Hogyan lehet bárki bármikor zenét hallgatni, és mennyire izgalmas a zene egésze számára. Úgy gondolom, hogy egy instrumentalista számára, legyen az szaxofon vagy bármi más, ez a közeg jobbá teszi a zenét.

TS: ez furcsa kérdésnek tűnhet, de mint olyan, akinek recesszív promóciós génje van, fel kell tennem. Úgy találja, hogy kihívást jelent, hogy támogassák magad, vagy a zene?

DK: (nevet). Veled vagyok, de nem hiszem, hogy a génem recesszív. Lenyűgözött a marketing. Emlékezik, kommunikációs szakos voltam, tehát egy kicsit természetesebben jön. A karrierem nagy részében rádiós műsorvezető voltam. Sok mindent csináltam már, ahol zenét hallgattam. Szeretek pompomlány lenni a saját zenémért, valamint más emberek zenéjéért. Amikor az instrumentális zenéről van szó, ez az advocation különösen fontos. Nem kap a mainstream média figyelmét más zenei formák, így szeretem, hogy képes megosztani ezt a nagyszerű zenét a világgal. Még akkor is, ha rap rajongó vagy szigorúan hallgat pop vokális zenét, úgy érzem, hogy van hely a lejátszási listán a hangszeres zene számára, mert a zene a hangulatról szól.

TS: az egyik dolog, amit különösen érdekesnek találok a körutazás eseményeiben, az, hogy sok szaxofonos társat hív meg. A közösségből, a zenei oldalról minden bizonnyal van értelme, de őszintén szólva nem ismerek sok olyan játékost, aki annyira nyitott lenne ennyi játékostárs fogadására.

DK: igen, az utolsó körutazáson kilenc szaxofonos volt. Ez nekünk rekord.

TS: és szerintem illegális Iowában, igaz?

DK: (nevet) igen, talán, nem túl sok hajóút Iowában. De nagyon örültem, hogy ezek a játékosok is részesei lehetnek az eseménynek. Mindenki ott volt a megasztároktól, mint Gerald Albright és Richard Elliot, egészen az olyan új szerzeményekig, mint Jazmin Gent, aki egy teljesen új hang és egy fantasztikus tehetség. Örömmel láttuk, hogy számos fiatal tehetség növekszik és fejlődik az idő múlásával. Ez egy különleges dolog, amit látnom kell.

TS: van egy kétoldalas kérdésem. Tudom, hogy a nagy Bruce Lundvall fedezte fel, és művészkarrierbe kezdett. De ahogy az idő haladt, a mikrofon mögé is ment, mint rádiós házigazda és a saját lemezkiadó egykori tulajdonosa. Hogyan befolyásolta a művész múltja a jövőjét ezeken a területeken?

DK: nos, ami a kiadót illeti, akkor a partnereimmel megláttuk a lehetőséget a jazz zene népszerűsítésére. Nem sok kiadó szentelte magát az instrumentális jazz népszerűsítésének. Volt alkalmunk kipróbálni. Sajnos, csak nem volt a megfelelő idő a” smooth jazz ” iparban, de még mindig olyan vállalkozás, amelynek hálás vagyok, hogy részese voltam. A színfalak mögött kell lennem, felvennem azt a promóciós kalapot, és csodálatos művészekkel dolgoznom. Így aztán még jobban megismertem, mint művészt.

ami a rádióműsort illeti, ez csak arról szól, hogy más kreatív emberekkel legyünk és beszélgessünk. Élvezem népszerűsíteni és megosztani a munkájukat a hallgatókkal. Hasonlóképpen, többet megtudok róluk, és végül inspirációt kapok tapasztalataikból és zenéjükből.

most készítettünk egy albumot, élőben a Dave Koz Cruise-ból, ami egy módja volt a hajóút élményének palackozására, hogy azok az emberek, akik még nem voltak rajta, érezhessék a hangulatot és az izgalmat, amit csinálunk. Van valami, ami akkor történik, ha kétezer embert veszünk az élet minden területéről, és együtt élünk egy hajón, amíg mi élünk. Leírhatatlan.

TS: tehát megpróbálod megragadni az élő előadás izgalmát.

DK: igen, de sokkal inkább, mint egy élő műsor felvétele. Nehéz elmagyarázni, de fogod ezeket az embereket: fekete, fehér, meleg, hetero, fiatal, öreg, republikánus, Demokrata, és minden nap együtt élsz és játszol egymással. Mindannyian együtt nyaralunk. Tehát van egy olyan szintű intimitás, amely sokkal tapinthatóbb, mint egy élő show előadása. Megismered az embereket, és ők is megismernek téged. Annyira más élmény, amikor barátokkal vagy, fellépsz a barátok számára. Van melegség és bizalom, ami létezik. Nincs határ az előadók és a közönség között. Mindannyian együtt vagyunk benne, és ez egy rendkívüli élmény. Tehát amikor a zene készül, van benne egy vitalitás és egy extra energia szint, amit mindenki érez.

TS: gondolom, ez lehetővé teszi a közönség számára, hogy lássa az emberséget a zene mögött, hogy lássa, hogy csak olyan emberek vagytok, mint ők.

DK: ez az ötlet mögött. És igyekszem az emberi elemet fonallá tenni mindenben, amit csinálok. A rádióműsortól az előadásokig, ha egy éjszaka vagy egy hét velünk van, a közönséggel való kötelékről szól. A fal és az akadályok lebontásáról szól. A zene ereje különleges. Különösen ebben az időben élünk, minden megosztottsággal és gyűlölettel, a zene az egyetlen elem, amely még mindig tiszta és mindenkit egyesíthet. Tudom, hogy közhelyesen hangzik, de igaz. Lehet két ember, aki minden kérdésben nem ért egyet, mégis eljátszasz egy dalt, és létrehozhatsz egy kapcsolatot, egy hidat.

TS:emlékszem, amikor megkaptad a Hollywoodi hírességek sétányát. Nem azért emlékszem erre, mert szaxofonos vagy, hanem mert Barry Manilow beiktatott. Azt hiszem, ez megdöbbentett, mert történelmünkben minden bizonnyal sok híres szaxofonos volt, de nem sokan, akik átléptek a populáris kultúra arénájába. Olyan emberekre gondolok, mint David Sanborn, Kenny G, és persze rád. Úgy értem, a 91 éves anyám talán nem tudja a neved, de mutasd meg neki az arcod, és azonnal tudja, ki vagy. A népszerű reflektorfényben lenni, vannak-e olyan nyomások vagy igények, amelyekkel szembesülsz?

DK: Nos, ez egy nagyon érdekes kérdés. Úgy érzem, a hírességem tökéletes szinten van, hogy őszinte legyek veled. Olyan módon, hogy saját életem lehet anélkül, hogy megsértenék. Még mindig sok magánéletem van az életemben, de azokban a pillanatokban, amikor szükséges vagy szükséges, ott van, ami szintén nagyszerű. Sok barátom van, mint Barry, akik nagy sztárok, és tudod mit? Még mindig én vagyok a sztár. Barry nagyszerű barát. Bármikor felhívhatom, de attól még a hősöm. Végső soron ez tényleg arról szól, hogy egy polgár a világ. Számomra ez nem a hírességről szól.

TS: van még egy utolsó kérdés, amit szeretnék feltenni. Mint az LMBTQ jogok szószólója, tudom, hogy Önnek különösen fontos véleménye van erről az ügyről. Korábban arra utalt, hogy már korán tudta, hogy meleg. Tudom, hogy hivatalosan 2004-ben jelent meg egy interjúban az Advocate magazinnak. Tudom, hogy ez egy életet megváltoztató pillanat lehetett számodra, és tudom, hogy sok ember éli át azt, amin keresztülmentél. Beszélnél erről és arról, hogy ez hogyan változtatott meg téged?

DK: Nagyon köszönöm, hogy megkérdeztél erről. Amikor visszatekintek arra az időre, vicces dolog, mert soha nem gondoltam volna, hogy nyilvánosan kijövök. Olyan időben születtem és nőttem fel, amikor elképzelhetetlen volt, hogy az emberek tudják, hogy meleg vagy.

TS: nos, emlékszem arra is, hogy ez volt az az idő, amikor sok ember megbélyegzett vagy úgy tekintett rád, mint egyfajta szexszimbólumra az iparban.

DK: (nevet). Nos, ha ez történt, azt hiszem, soha nem fordítottam rá nagy figyelmet. Létrehoztam a félelem hegyét, és minden nap koszt tettem rá. Arra a pontra jutott, hogy rájöttem, hogy soha nem tudom méretezni. Emlékszem, hogy interjút készítettem egy meleg magazinnak, és az interjúkészítő egy barátom volt. Azt mondta: “Figyelj, nem fogok kérdéseket feltenni arról, hogy meleg vagyok-e. Csinálunk egy darabot, amely népszerűsíti az albumát.”Azt mondtam, “nagyszerű”, és ennyi volt. Tehát megcsináltuk az interjút,

és a szerkesztő azt mondta: “Figyelj, tudjuk, hogy ez a fickó meleg. Vissza kell menned és megkérdezned tőle.”

tehát a barátom odajött hozzám, és azt mondta, hogy sajnálja, de nem tudja leadni a cikket, hacsak nem kommentálom, hogy meleg vagyok. Szóval, észrevettem, hogy érzek, és ez egy szokatlan szabadságérzet volt. Azt mondtam, ” hadd gondolkodjak ezen a kap vissza hozzád.”Abban az időben ugyanazok az emberek irányítottak, akik Melissa Etheridge-et irányították, tehát sok tapasztalatuk volt ezzel kapcsolatban. Támogatóak voltak, de azt mondták, hogy ha meg akarom csinálni, csináld az ügyvéddel, aki olyan volt, mint a meleg világ Time magazinja. Visszahívtam a barátomat, és megköszöntem, hogy nekem adtad ezt az ajándékot, és hogy szeretnék egy bemutatkozó interjút készíteni az ügyvéddel.

rájöttem, hogy éppen arra a pontra jutottam, hogy hajlandó vagyok mindent kockáztatni, csak hogy teljes, normális életet éljek. Nem gondoltam, hogy túl nagy kérés, hogy teljes pakli kártyával éljek. Szóval bejelentettem, visszanéztem erre a hegyre, és rájöttem, hogy ez csak a képzeletem szüleménye.

nem számít, mitől félsz; mindenkinek megvan a félelmeinek hegye, amelyet felépít, és hagyja, hogy jelentősebb legyen, mint valaha. A másik oldalra kerülsz, és rájössz, hogy nincs ott semmi. Azt hittem, minden megváltozik, és rajtam kívül semmi sem változott. Végre autentikus életet éltem. Ha szembe tudsz nézni a félelmeiddel és túl tudsz lépni rajtuk, felfedezel egy olyan erőt, amit nem éreztél elképzelhetőnek. És ez történt velem is. Úgy éreztem, bármit megtehetek. Megnyílt az életem, megnyílt a zeném, és minden fenségesebbé vált. Semmi sem történt, amitől féltem. Minden jobb lett. Tehát kiváló lecke volt; a hitelesség leckéje.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.